Welche Rolle und Verantwortung hat das Publikum im zeitgemäßen Theater?
Auch das Publikum ist Teil des zeitgemäßen Theaters. Als doppelt zahlende Öffentlichkeit, über Tickets und Steuergeld, hat es nicht nur das Recht, sondern auch die Möglichkeit, von einer öffentlich geförderten Institution glaubwürdiges Verhalten zu erwarten: Keine unkritische Reproduktion unhinterfragter und undemokratischer Machtverhältnisse, sondern vielmehr einen reflektierten Umgang mit Macht und Biografien, echte Aufarbeitung von Krisen, nachvollziehbare Kommunikation sowie tragfähige Schutzstrukturen.
Ein zeitgemäßes Publikum interessiert sich nicht nur für die Kunst, sondern auch für die Bedingungen ihrer Entstehung. Es fragt nach Haltung, nicht nach Image. Es kann einfordern, dass problematische Künstler:innen nicht unkommentiert eingeladen werden. Es darf widersprechen, wenn PR an die Stelle von Verantwortung tritt. Und es kann aktiv werden: durch Nachfragen, kritisches Konsumverhalten, Engagement in Freundeskreisen oder Beteiligung an angebotenen Dialogformaten und lokalen Think Tanks.
Publikum ist kein Störfaktor, sondern Resonanzraum. Es trägt zur Glaubwürdigkeit eines Hauses bei, wenn es nicht nur klatscht, sondern auch Haltung zeigt.
Was sind die Grenzen der Rolle?
Auch das Publikum trägt Verantwortung. Künstler:innen sind keine Projektionsflächen und gehören niemandem. Kritik ist erlaubt – Besitzanspruch nicht. Wer Teil eines zeitgemäßen Theaterverständnisses sein will, muss respektieren, dass Kunstfreiheit auch bedeutet, Widerspruch auszuhalten – in beide Richtungen.
Das Publikum darf fordern, darf hinterfragen, darf Haltung zeigen. Aber es darf nicht verlangen, dass Theater nur das produziert, was bequem ist. Aufmerksamkeit ist keine Einmischung, aber sie ist auch nicht der Freibrief für Grenzverletzung.